2010年9月21日，著名版畫家、中國水利美術(shù)協(xié)會名譽會長莫測版畫展在北京魯迅博物館展出。本次展覽展出了莫測捐贈給魯迅博物館的一百多幅版畫作品，涵蓋了莫測藝術(shù)生涯中大部分代表作。開幕式后舉辦了莫測版畫研討會。魯迅研究專家李允經(jīng)主持研討會，參加會議的有：美國國際文化藝術(shù)中心主任朱晨光，北京魯迅博物館副館長黃喬生，魯迅研究專家王得后、王世家、張杰、周楠本、中央美術(shù)學(xué)院教授李樹聲、美術(shù)家裘沙、王煒、元國梁、美術(shù)評論家李松、楊悅浦，人民日報社美術(shù)編輯邵建武等20多人。會議持續(xù)一個半小時，參會人員積極發(fā)表見解，對莫測的作品及人品給予了高度評價。
中央美術(shù)學(xué)院教授李樹聲：
我和莫測先生是多年的老朋友。我參加編輯過中國新興版畫五十年選集，莫測的作品那時候已經(jīng)入選到中國版畫選集里，當(dāng)時能入選的作者還不是太多，可見莫測在早期就已經(jīng)很有成就。
莫測在水利電力部工作，因此有條件接近大自然，有機會到祖國的各個地方去。他很早就開始從事版畫創(chuàng)作，并在報紙上發(fā)表，給我們印象最深的作品是《拿魚》，可以說是他的成名之作。從這之后他一直堅持創(chuàng)作版畫，他的作品生活化、豐富多樣、飽含著對水利深厚的情感。他的每一副作品都是抒情的，表面看是內(nèi)容和水有關(guān)系，而實際是借水抒情，抒發(fā)人和自然的關(guān)系，可謂新的山水畫。他的作品不但內(nèi)容好，而且形式也不斷的變化，追求創(chuàng)新。版畫和水墨畫不同，版畫形式感很強，有人說老的版畫不重視形式，這種說法，在莫測版畫中并不成立，他很追求形式和內(nèi)容，并盡量畫的完美，這一點是他幾十年如一日兢兢業(yè)業(yè)的追求。
即便是這樣，莫測依然是說自己是個業(yè)余版畫家。有一次我陪著巴黎第八大學(xué)的老師訪問版畫家的時候，巴黎第八大學(xué)的教授莫法西哀和莫測講：“你的條件是不錯的，在法國還沒有你這樣好的條件作畫，在整個巴黎只有五個人是靠賣畫為生的，其他人全都要靠打工掙錢養(yǎng)活自己從事藝術(shù)。”莫法西哀對中國畫家不是科班出身，而是從生活出發(fā)，創(chuàng)造出了如此精美的作品，很受感動，他感慨地說“莫測這個業(yè)余畫家早已是非常專業(yè)了。”
前魯迅博物館副館長王得后：
我對木刻是外行，雖然不是美術(shù)界的人，但是研究魯迅多年，因為魯迅倡導(dǎo)新興木刻，所以對木刻界、木刻作品也都有一種特殊的親切感?，F(xiàn)在看看木刻家創(chuàng)作的作品，再想想魯迅五十多歲時為青年開辦木刻培訓(xùn)班，幫助他們出版畫冊，自己搜集輸入國外版畫，自己出錢，自己舉辦展覽，他為中國新興木刻寫過六七篇序言和后記，在書信中寫過400多次關(guān)于木刻。
莫測先生自學(xué)成才，而且八十多歲，刀耕不輟，堅持創(chuàng)作，從20世紀(jì)40年代開始版畫創(chuàng)作一直堅持到現(xiàn)在。他的木刻作品確實像艾青說的：“水的歌手”，他還是“永不疲倦的歌手”，幾十年在用木刻不但歌頌水的建設(shè)，還涉及國家60年生活方方面面，漁村、農(nóng)村、工地。
看了幾次木刻展覽，有一點不是特別滿足的地方，魯迅主張改良人生的藝術(shù)，他寫小說目的是“為人生”，而且要改良這人生。他特別關(guān)注人生的疾苦，包括中國人的生活、性格等等，而王得后看到的幾次展覽都是生平組合展，他認(rèn)為，祖國這61年，客觀地說前分為三十年后三十年。前三十年，資深教授、專家，都不斷地參加政治運動，不斷地挨斗挨批，中國的工人、農(nóng)民在前三十年也吃了不少苦，大躍進(jìn)、自然災(zāi)荒等等。艾青說莫測是水的歌手，很準(zhǔn)確。他在專著中還提到：水有兩面性，看水也要辯證。包括水利建設(shè)，我們大家在后三十年的建設(shè)也都逐步有所反省。前水利部部長錢正英先生，前幾年發(fā)表了不少對于他主持中國水利建設(shè)的反省。所以我就覺得，前三十年的歌頌，大家都能夠理解。后三十年，特別是1979年以后，思想上確實得到了一些解放，允許想，允許說，允許你發(fā)表，但是確實是有新的認(rèn)識。這些新的認(rèn)識在木刻當(dāng)中還缺乏表現(xiàn)。莫測的一副關(guān)于三門峽水庫入口的作品很吸引人。由這張作品想到，三門峽水庫移民問題，是后三十年非常注重的問題，這方面問題如果能夠進(jìn)入木刻家的視野，在木刻作品中有所反應(yīng)，是木刻新的提高，更全面地貼近魯迅。莫測雖然高齡，但是他仍然有精力創(chuàng)作，對我們是非常大的鼓舞，希望莫測先生的創(chuàng)作能夠把歌頌的刀和筆進(jìn)一步深入到底層，從而在今后有一個新的表現(xiàn)。
美國紐約國際文化藝術(shù)中心主任朱晨光：
31年前在廣西大學(xué)任教，現(xiàn)在是廣西藝術(shù)學(xué)院終身客座教授，在廣西大學(xué)待了20年，又到工藝美術(shù)研究所，之后移民到美國紐約，在《美洲華僑日報》擔(dān)任美術(shù)總編，后來專門從事版畫、中國畫創(chuàng)作，最近20多年在美國紐約國際文化藝術(shù)中心從事中美文化交流。
莫測比我年長7歲，第一次看到他的版畫是在上海美術(shù)館看到的《拿魚》這幅作品，這是第一次知道莫測。莫測是中國版畫界的權(quán)威之一，美國紐約國際文化藝術(shù)中心給他頒發(fā)了版畫藝術(shù)“杰出成就獎”。
我一直很喜歡莫測先生的版畫，在1986年《美洲華僑日報》發(fā)表了他一整版的版畫，報紙發(fā)行了30多個國家，發(fā)表以后產(chǎn)生強烈反響，很多人打電話、寫信來，對莫測先生版畫表示贊揚，可見他的版畫在早期就和讀者產(chǎn)生了共鳴。畫家，最基礎(chǔ)的功力在素描，黑白版畫見真功夫，來不得半點虛假，以刀代筆，用刀刻出冷、暖、灰調(diào)效果。莫測的版畫以黑白版畫為主，由此可見莫測的畫功深厚。莫測的作品：第一，他的作品黑白對比，恬靜、和諧、恰到好處。莫測先生耕耘了半個過世紀(jì)，今天取得這樣的成就，是他幾十年如一日走出的道路。第二，他的技法非常嚴(yán)謹(jǐn)，一絲不茍，創(chuàng)作認(rèn)真，追求完美。第三，作品以水為主題，詩趣盎然，原本枯燥的黑與白在他的手中充滿了詩意。莫測的很多作品有音樂感、裝飾性強、畫面活躍、富有詩意和韻味。莫測自己也說：“我的作品要像一首抒情詩一樣”。他的版畫是水的頌歌、賞心悅目、富有美感，非常佩服莫測今天的成就。
版畫家廖開明：
我和莫測認(rèn)識很多年了，六十年代，莫測在水電部工作，水利電力的刊物經(jīng)常發(fā)表他的作品。莫測的作品給我的印象很深的是，他的作品非常講究形式。1955年創(chuàng)作的《拿魚》是對勞動的歌頌，對水鄉(xiāng)的鐘情。后來60年代創(chuàng)作的《江畔》剛展出的時候，給大家印象也非常深刻，當(dāng)時政治宣傳很多，在這種背景下，在藝術(shù)形式上打動人的不太多，莫測的作品一出現(xiàn)，就給版畫愛好者以震動，他的作品很打動人，不只是版畫的形式，還包括作品的內(nèi)容?，F(xiàn)在看這些作品仍然沒有過時，欣賞價值和思想意義都沒有過時。改革開放以后，外來的文化很多。我認(rèn)為現(xiàn)在版畫大致分為兩種，一個是以形式表現(xiàn)力，另一種是專門注重形式和技術(shù)，從情感上不能打動人，只能欣賞技巧，如何印與刻，這是很多年輕人比較欣賞的。我認(rèn)為莫測是屬于前者，以情感與形式結(jié)合非常好來打動人，他的作品情感交融，生命力會很強，不僅在中國還是國際上都一樣?？戳四獪y作品，喚起很多美好的回憶，雖然80多了，創(chuàng)作的精力依然充足，他在藝術(shù)上還會有更大進(jìn)展。
版畫家鄭占鼎：
我和莫測老師在60年代認(rèn)識，莫測是我的版畫啟蒙老師，作為他的學(xué)生，對他的藝術(shù)感觸很深。莫老師的藝術(shù)始終堅持幾個方面：第一，他始終堅持在描繪水。第二，他始終在堅持創(chuàng)作美，在中國政治大潮的時期，他也始終在堅持自己美的創(chuàng)作，這一點是很可貴的。很多藝術(shù)家在政治大潮中跟風(fēng)，但莫老師始終堅持自己的見解和創(chuàng)作的道路。50年代60年代時，他的作品就顯示出了他自己的特色，在美的方面，在形式的探索上獨樹一幟。
似乎莫測的作品只是在描繪水、描繪自然、探索形式，不是很出眾，但實際上他始終在歌頌美、歌頌自然。他的藝術(shù)作品最大特點，在于他的生命力，越是經(jīng)過時間的沉淀，越是人民思想提高到一定程度的時候，越能認(rèn)識到莫測作品的珍貴性。尤其是現(xiàn)在，都在倡導(dǎo)低碳生活，提倡保護環(huán)境的時候，回過頭看莫測的作品，會感受到更深一層的意義。
版畫家元國梁：
從50年代到現(xiàn)在，莫測大量的作品在媒體上發(fā)表。關(guān)于他的作品、藝術(shù)風(fēng)格，大家都已經(jīng)有所了解。他在藝術(shù)上非常勤奮，在工作上非常敬業(yè)，他到現(xiàn)在一直不斷在刻、在印。莫測是我的老師，又是同事、朋友。在此次研討會上，我重點介紹了莫測的為人。莫測先生人品和畫品是統(tǒng)一的，對他十分敬重。
莫測在水電系統(tǒng)，是水電體統(tǒng)藝術(shù)方面的領(lǐng)導(dǎo)，在版畫上大家的老師。他的大部分作品，從初稿、刻到印刷，我都看到了。他在藝術(shù)上非常敬業(yè)，并且狠下功夫。他的為人，用人際關(guān)系最好的言辭來形容都都不過分。他對人非常親切，他是個非常厚道的人，在無私培養(yǎng)青年人，為水電部、版畫界培養(yǎng)出了大量人才。
畫版畫非常辛苦，初稿、設(shè)計、畫稿、刻字、印刷。跟隨莫測學(xué)習(xí)的這些過程中，后輩的收獲非常大。機關(guān)工作，有很多要完成的任務(wù)以及宣傳工作，不能把時間都用在藝術(shù)創(chuàng)作上。莫測非常敬業(yè)，他都是利用休息時間、假期、晚上熬夜進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。在莫測的影響下，很多人都是這樣艱苦地堅持下來，并且大家都沒有怨言?？吹阶约簞?chuàng)作的作品在社會上起到一些作用，大家都非常高興。莫測08年奧運會之前還被邀請參加奧運展覽，80高齡，還創(chuàng)作很大幅作品，非常不容易。很多人取得的成績都是因為有莫測老師的培養(yǎng)和影響，因此對他非常敬仰和感謝。他今年82歲，身體非常好，預(yù)祝他身體永遠(yuǎn)健康，在藝術(shù)上再做出更大貢獻(xiàn)。
畫家裘沙：
我50年代初期和莫測認(rèn)識，那時我在《中國青年報》工作，莫測在水利電力報社，那時候就有聯(lián)系了。在魯迅所帶起的版畫家里，莫測自己走了自己的路，他很難得地找到了自己錄，他的職業(yè)和水電有關(guān)系，他也喜歡畫水，他也很愛魯迅，魯迅對他有很多啟示，莫測的版畫也繼承了魯迅的傳統(tǒng)。他的作品流淌著畫家對自然、對生活和對美的情感與追求。我希望莫測能多寫些回憶，把如何受魯迅影響寫出來，給后輩以啟示。美術(shù)界受魯迅先生影響的人有很多，每個人都不一樣?，F(xiàn)在越來越感覺到魯迅太重要了，但是當(dāng)今，魯迅卻被世人淡忘了，因此希望莫測能多寫回憶，讓魯迅重新回到人們的視線中，腦海里，心坎上。
美術(shù)評論家李松：
莫測先生1948年開始創(chuàng)作，60多年來一直堅持，他的作品《拿魚》很經(jīng)典，各方面都很完美，在當(dāng)代中國版畫史上將會流傳下去。50年代能出現(xiàn)這樣的作品，真的很不容易。
魯迅是中國新興版畫的締造者，他認(rèn)為：“木刻究以黑白為正宗”。莫測很擅長黑白版畫，并且在技法上很多新創(chuàng)作和發(fā)展。展覽的前言中說：“莫測有三愛：魯迅、版畫、水。”我認(rèn)為“水”應(yīng)該還可以擴展到：水利、水電。莫測的創(chuàng)作和水利水電事業(yè)的發(fā)展有很大關(guān)系，他的作品，有些已經(jīng)成為了水利事業(yè)發(fā)展歷程的歷史記錄。當(dāng)年他創(chuàng)作的作品中所歌頌的山川、河流、江畔……有些現(xiàn)在都變了。他把他生活的真實感受，融入他的作品中，記錄下了時代的變遷。因此他的作品是充滿了感情和時代感的歷史記錄，有他的特有的藝術(shù)價值和歷史價值。
莫測有條件進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，也要感謝水電部的領(lǐng)導(dǎo)。一個單位能夠給他創(chuàng)造這樣的條件發(fā)展藝術(shù)，讓他成為這方面的領(lǐng)軍人物，并帶出一個隊伍來，是非常很可貴的，如果很多方面都有這樣的領(lǐng)導(dǎo)，我們的美術(shù)事業(yè)還會有更大發(fā)展。
在幾個畫種之中，版畫會有很大的發(fā)展空間，發(fā)展快，成就高，技法方面有很多新技法的出現(xiàn)。但是版畫的處境比起中國畫和油畫都艱難。中國畫畫家通過炒作能成名，可是版畫沒有得到應(yīng)有的社會地位和重視，價值沒有得到充分認(rèn)定。但是版畫的國際性不差，以后一定會發(fā)展更好的。
魯迅博物館副館長黃喬生：
魯迅生前收藏中外版畫數(shù)千幅，多藏于魯迅博物館。近年來，魯迅博物館更致力于擴大館藏版畫，收藏了大量名家名作，力求完善中國新興版畫史的各時期的代表作品，并舉辦了多次版畫名家作品展。本次展出的莫測先生捐贈給魯迅博物館的一百多幅版畫，涵蓋了莫測藝術(shù)生涯中大部分代表作。莫測先生說：“我的版畫捐贈給魯迅博物館是我的榮耀。”李允經(jīng)老師有個《中國現(xiàn)代版畫史》，我們想照著這個思路，有一個史的概念。原來希望成立一個魯迅版畫中心，一直在做收集工作，想收集全國各地的版畫家的代表作。魯迅保存了很多木刻發(fā)展最初的文獻(xiàn)資料和版畫，最初他辦的木刻講習(xí)班在當(dāng)時中國實屬首創(chuàng)。魯迅全力倡導(dǎo),竭力推動,為我國新興版畫運動的勃興做了大量的奠基的工作。到現(xiàn)在，魯迅博物館一直繼承著魯迅的傳統(tǒng)，努力將回憶錄、文獻(xiàn)、圖像資料等都保存下來作為今后研究的依據(jù)。對老藝術(shù)家進(jìn)行錄像采訪，保留真貴的資料視頻、音頻、文獻(xiàn)以及各種資料。版畫中心的格局是今后的為目標(biāo)。以前我們辦過幾個版畫家展，以后我們還要辦下去。
美術(shù)評論家楊悅浦：
上初中的時候看到莫測老師的作品似懂非懂，但就是喜歡。第一次見到他是在他的辦公室，當(dāng)時對他還不是特別了解，只是看過作品，特別崇敬他。真正接觸莫測是在中國美協(xié)工作后，他經(jīng)常到美協(xié)去，因此對他各方面情況有所了解。莫測對于一個表現(xiàn)題材的堅持和努力，人們發(fā)現(xiàn)美的能力并不缺乏，誰都能發(fā)現(xiàn)美，但是能不能表現(xiàn)美這就是人的不同了，有些人想表現(xiàn)美，但是你都要找到適宜的方式或語言和形式，而只有找到這個合適的方式才能去很好地表現(xiàn)美。莫測先生一出手，感覺就與他人不同。因為他的工作本身和水有關(guān)，所以作品題材以水為主，但是和水有關(guān)系的人有很多，能不能出現(xiàn)第二個莫測，就要看環(huán)境的造就，當(dāng)然除了環(huán)境之外，還要看是否有藝術(shù)的敏感性。莫測那種敏感很讓人敬重，他能抓到那些我們都能看到，但是我們沒有表現(xiàn)的東西，這樣就是形成了莫測的個性和語言，而且他一生中始終堅持這樣的題材，他沒有游離，這樣的題材對于他來講是生命，他的所愛，所以他的成果讓我們非常感動。
美術(shù)家王煒：
代表父親王琦表示對莫測版畫的祝賀。父親年紀(jì)大不便于行動，但是他的心與莫測是相通的，因為父子也都是搞版畫藝術(shù)的。80年代時，在雜志社做美術(shù)編輯，經(jīng)常和莫測約稿，那時候莫測的黑白木刻產(chǎn)量很高。那個年代，黑白版畫在出版上占絕對優(yōu)勢，因為那時制版條件不好，都是鉛印，所有的報刊、雜志都要登版畫，而且是黑白版畫。那時組稿，插圖基本全部都印刷版畫，因此版畫和報刊雜志密切相關(guān)?，F(xiàn)在的版畫有些失落，是因為科技的發(fā)展，制版技術(shù)提高，媒體再不登版畫作品了。莫測捐贈作品給魯迅博物館非常有意義，社會需要宣傳，版畫需要宣傳。
版畫在海外甚至比在國內(nèi)還要得到認(rèn)可。我在國際文化交流中心工作過，80年代，到瑞士做版畫展覽，當(dāng)時只是10個版畫家的30多個作品的展覽，但依然在聯(lián)合國萬國宮反響強烈，大家都認(rèn)為中國版畫非常美，參展的有套色木刻、銅板、石板……除了瑞士，也到日本辦過版畫展覽，同樣受到歡迎。版畫生于中國，被魯迅倡導(dǎo)，反而現(xiàn)在受到失落，這值得我們深思。除了市場因素之外，還在于我們重視不夠，宣傳不夠。莫測版畫展覽，到魯迅博物館捐贈，意義非常大，所以從門頭溝趕來參加，表達(dá)我的心愿。
人民日報美術(shù)編輯邵建武：
受文藝部領(lǐng)導(dǎo)委托對莫測版畫展表示祝賀。我1997年到人民日報工作，第二年年初，莫測老師打電話到報社，他說：“我是莫測，你知不知道我。” 我說：“太知道了！”不是說前任交代過，而是進(jìn)報社后在圖書館翻看過歷年出版的人民日報，莫測是老作者。這些年來思想解放運動，對民生疾苦，對歷史的反思，在美術(shù)創(chuàng)作方面，版畫的體現(xiàn)是不夠的。關(guān)于媒體對版畫的慣性，是因為版畫的創(chuàng)作本身后勁乏力，遠(yuǎn)不于油畫沖擊力強，不如國畫市場那么好。當(dāng)市場和思想解放運動雙膝并進(jìn)的時候，市場好壞、思想深刻與否都會影響到版畫。版畫本身傳統(tǒng)的問題，抗?fàn)庮}材版畫，到新中國以后，被家到中落的感覺。
早年研究魯迅的人很多，而現(xiàn)在有所減少，魯迅研究都在減少，魯迅提倡的版畫，確實有失落感，這比較堪憂。怎樣在現(xiàn)行體制的運行下，進(jìn)一步發(fā)揚魯迅提倡的民生疾苦，民族性研究，包括國家和人類前途命運，如何在版畫里體現(xiàn)，是版畫要考慮的東西。不光是版畫，其他藝術(shù)形式，比如文學(xué)，對于魯迅倡導(dǎo)的疾苦的呼喚，民族性的研究，現(xiàn)在的文學(xué)提倡的也不多了。
莫測的版畫，發(fā)現(xiàn)美的并將美很好地表現(xiàn)出來，他的作品把美凝固了。我認(rèn)為傳統(tǒng)是要凝固的，不然就不叫傳統(tǒng)。但這種凝固要定格在人類認(rèn)為有價值的方面上，莫測在表現(xiàn)他所認(rèn)識和發(fā)現(xiàn)的美的時候，以他的方式凝固在了某一個點上，這個坐標(biāo)是他在中國版畫史上的定位。
我作為美術(shù)記者，和美術(shù)界打交道20多年，莫測先生是我很佩服的藝術(shù)家，他始終如一地對別人對他工作的支持表示謝意和敬重，這種人格的魅力在美術(shù)界存在的不多。他的作品讓大家看到了他的人、思想、品格和魅力，我們美術(shù)界要揚長這些。
關(guān)于魯迅博物館在老一輩版畫藝術(shù)家收藏方面，你收藏誰，我們就宣傳誰，人民日報會全力配合。因為你們是國家的，我們是黨的。
魯迅研究專家王世家：
魯迅在《我怎么做起小說來》一文中，曾經(jīng)有過一個著名的表述：“說到‘為什么’做小說罷，我仍抱著十多年前的‘啟蒙主義’，以為必須是‘為人生’而且要改良這人生。”為人生，和現(xiàn)實生活聯(lián)系非常緊密，所以魯迅對德國版畫家珂勒惠支非常的欣賞，從她的版畫中他看出了力量、絕望、對絕望的反抗，和死亡。魯迅說：“在女性藝術(shù)家之中，震動了藝術(shù)界的，現(xiàn)代幾乎無處于凱綏•珂勒惠支之上。”版畫在世界大家手中題材很廣泛。從魯迅從“為人生”這一點出發(fā)，將絕望、反抗，和勞苦人民命運緊密結(jié)合在一起，進(jìn)而在版畫中有所反映。如珂勒惠支，她的版畫很令人振奮，給人以力量。
我總感到，解放以后，當(dāng)代版畫題材越來越狹窄了。生活中不僅僅有美，還有苦難、掙扎和死亡。當(dāng)今的和諧社會，還沒有完全達(dá)到，那些困苦的東西依然存在，生活的實際情況值得深思。而這些深層的矛盾，勞苦大眾實際生活情況，在當(dāng)今版畫反映的少之又少，版畫中能不能多加反映？這是否也很難反映？我們的版畫創(chuàng)作和現(xiàn)實生活是否多少有些脫節(jié)？
李樹聲：
魯迅提倡的新興版畫的光榮傳統(tǒng)，到現(xiàn)在，美術(shù)界傳承的越來越少，可以說很多年輕人都不知道魯迅提倡什么，主張什么。這一點和這些年我們根本不介紹魯迅，不宣傳魯迅傳有關(guān)。李樹聲這代人從學(xué)習(xí)魯迅起家，學(xué)習(xí)魯迅精神，使他覺得中國藝術(shù)發(fā)展的道路一定要按照魯迅先生提倡的道路，然而現(xiàn)實并不理想。建國以后，如果總揭露黑暗、反抗、斗爭，和當(dāng)時的領(lǐng)導(dǎo)者背道而馳，版畫家必然不能生存下去。因此建國以后老版畫家也有轉(zhuǎn)型的問題，和平建設(shè)時期版畫如何走，如何反應(yīng)新時代光明的一面是值得探討的問題。莫測正是建國以后，順應(yīng)了版畫轉(zhuǎn)型時的要求，具有了自己的風(fēng)格。之前，沿著魯迅指引的方向去努力，揭露黑暗舊社會，去反抗，斗爭，現(xiàn)在已經(jīng)不是珂勒惠支那個年代了，解放后，提倡社會主義現(xiàn)實主義，所以版畫界不得不思考，新形勢之下版畫的道路應(yīng)該怎么走?，F(xiàn)在的版畫似乎離生活越來越遠(yuǎn)，大多只是在版畫技巧上下功夫，那些基本的，反應(yīng)社會主義建設(shè)等大題材的作品不是很多了，然而莫測先生卻做到了，他的作品繼承新興版畫運動的傳統(tǒng)，重視生活，以真實感受謳歌水利建設(shè)中人的智慧、創(chuàng)造力和業(yè)績，同時也歌頌大自然的美麗，他的作品充滿人文情懷。
目前中國版畫要與國外接軌，但是現(xiàn)在大多搞純技術(shù)的東西，遠(yuǎn)離了生活與現(xiàn)實。魯迅博物館如果按照魯迅先生所倡導(dǎo)的道路繼續(xù)抓中國版畫，能夠把中國版畫繼續(xù)提倡到很高的高度，是我們這一代人的厚望?，F(xiàn)在版畫在社會上不是太受重視，甚至國家拿出很多資金，只支持國畫和油畫。魯迅提倡的藝術(shù)道路在今天怎么走？所以魯迅博物館依然要按照魯迅先生當(dāng)年收藏的精神，把中國版畫繼續(xù)發(fā)展下去。版畫家都愿意尋找他們作品的歸宿，年紀(jì)越大越會想，將來把作品放到哪里，能夠有合適的地方收藏和展覽，對于他們來說是很重要的。
王得后：
我一直對莫先生很尊重，建國61年分為前30后31年，特別是1979年思想解放。50年代莫先生很多作品表現(xiàn)非常清新，不像那個時候是斗爭的環(huán)境和背景，他作品的這種清新很可貴。魯迅先生提倡的百花齊放現(xiàn)在都是很肯定，他留下了對木刻的美，很有價值。魯迅在當(dāng)年勸青年木刻家，不要鋒芒畢露，技術(shù)要上檔，刻風(fēng)景都是好的，表現(xiàn)社會形態(tài)，同時也要保護自己。王得后不是美術(shù)界的人，但是我曾經(jīng)看過很多畫展，新興畫展、油畫展的很多作品看過。其中，20世紀(jì)80年代畫家羅中立創(chuàng)作了著名油畫作品《父親》，這張滄桑的農(nóng)民面龐深深打動了無數(shù)人的心，也成為一個時代的標(biāo)志，給我印象很深，終身難忘。莫測是水的歌手，作品中呈現(xiàn)了后三十年的水電建設(shè)，我們的大河大江，很多著名的湖泊，鄱陽湖，洞庭湖，枯水、污染嚴(yán)重。作為水的歌手，在這方面應(yīng)有所思考。我們也要有所反思，水利建設(shè)造成的地質(zhì)災(zāi)難，無窮無數(shù)，移民問題現(xiàn)在都沒有解決。作為一個畫家，特別是以魯迅為追隨的對象，在這方面應(yīng)該有所反映。應(yīng)該考慮到，歌頌和粉飾只差一張紙，需要歌頌的時候我們歌頌，如果任何時候都沒有一點的反省，不拿藝術(shù)更深入到底層去看一看，可以表現(xiàn)而不表現(xiàn)，就是我們的失職。
我對魯迅充滿著信心，現(xiàn)在魯迅被邊緣化了，或者說不像當(dāng)年處在中心位置，不是當(dāng)年顯學(xué)的樣子，我并不感到失落。1979年之后這三十年，用16個字表現(xiàn)魯迅的情況：“精彩紛呈”，研究精彩紛呈。 “爭論不斷”，兩三年一次大爭論，爭論課程是否取消，人教版教科書魯迅作品只剩了兩篇。“希望抹殺”，但“著作長銷”。沒有一個作家，像魯迅的作品那樣出版的豐富多樣，魯迅全集、魯迅譯文全集、魯迅選集。。。每年都出版那么多，這是市場對魯迅著作的需要，因此我們對魯迅充滿信心。我對木刻家追隨魯迅，表示極大敬意。最后提出一點希望，更關(guān)注改良這人生。
版畫家廖開明：
吳冠中先生在晚年的時候講了一句很有名的話：100個齊白石頂不了一個魯迅。說明在他的思想里，令很多人很有觸動。
魯迅研究專家張杰：
從版畫展的話題擴展到，歷史條件所能給創(chuàng)作者留下的創(chuàng)作空間問題，進(jìn)一步引申到，思想和藝術(shù)追求如何突破這一空間的大問題，我很受啟發(fā)。
我在不久前看到了一個畫展，也是木刻展。那個展覽的作品，不同的時代不同黨的中心工作都有所反映，感覺不是一個單純藝術(shù)作品的展覽，而是黨的宣傳工作的作品展。這里實際是我們談到的一個問題，歷史背景，文化背景的問題。要搞創(chuàng)作，在這樣的歷史文化政治條件下，都會遇到的問題。話題返回到莫測先生的版畫，從莫測版畫，看不到前一個畫展的感覺，同樣莫測也有工作要求，和職務(wù)創(chuàng)作的要求，但是他所表現(xiàn)的作品中充滿了藝術(shù)性。我對一張畫印象很深，反映小浪底地質(zhì)調(diào)查的那幅作品，一方面反應(yīng)了莫測藝術(shù)追求和職務(wù)創(chuàng)作這兩者悖論的無奈，另一方面也一定意義反應(yīng)了他的追求，一個水利工作者，從水利工作的宣傳上講，他不僅配合了職務(wù)創(chuàng)作要求，他的藝術(shù)追求在這張畫也有充分的體現(xiàn)，因此，莫測在悖論中堅持了重要的藝術(shù)家藝術(shù)追求的理念。
同樣表現(xiàn)水，現(xiàn)在的作品對靜態(tài)表現(xiàn)很多的，動態(tài)表現(xiàn)少，動態(tài)的水有大浪淘沙，有洶涌澎湃，之前看到的反應(yīng)水利建設(shè)的作品氣勢很大，但是莫測作品沒有強調(diào)那些大氣勢，更多的是把水利建設(shè)當(dāng)做背景反映，更多的是他心目中的藝術(shù)追求，我認(rèn)為這一點非常難得，也就是說在職務(wù)創(chuàng)作或政治要求的情況下，他自有他藝術(shù)家堅持的一面，而這一面不僅僅表現(xiàn)在某種超然、某種回避，而是他有明顯的主觀追求在里面，這一點非?？少F，也給我們影響很深。在水利建設(shè)成果方面，還有一個特點，他更多追求的不是工業(yè)化成果的美，而恰恰是在工業(yè)化之前的美，沒有經(jīng)過人工改造的原始的山水美，也是反應(yīng)了他思考的重點，和藝術(shù)表現(xiàn)的重點，如果考慮作者在幾十年以來的思想文化背景，特別是給藝術(shù)家允許的創(chuàng)作空間，莫測能取得這樣的成績非常難得，也令人非常感動。兩位王先生的意見我也是很肯定，他們的意見是對莫測藝術(shù)更高的追求，不是說對莫測當(dāng)前藝術(shù)成就的否定。恰恰是在評價很高的情況下提出的更進(jìn)一步的要求。
主持人李允經(jīng)：
總的來說，莫測先生熱愛祖國、熱愛人民、熱愛魯迅、熱愛黑白藝術(shù)、熱愛版畫，他的藝術(shù)成就得了到大家充分的肯定，也有同志提出了新的希望，希望他更深入一步，更上一層樓，研討會召開的很成功。和美術(shù)現(xiàn)狀聯(lián)絡(luò)是一個說不完的話題。現(xiàn)在50歲以上的人，和年輕人都存在著隔膜。如果說解放前版畫藝術(shù)是側(cè)重反抗黑暗，那么解放以后版畫藝術(shù)是側(cè)重或者說幾乎全部是歌頌光明，解放前唯一有過歌頌的是延安時期。
現(xiàn)在的版畫藝術(shù)特點是轉(zhuǎn)向接軌，和紐約接軌，轉(zhuǎn)來轉(zhuǎn)去的結(jié)果是，我們看不懂了，到底應(yīng)該怎么轉(zhuǎn)？魯迅指出：藝術(shù)應(yīng)著眼于一般的大眾，“‘懂’是最要緊的，而且能懂的圖畫，也可以仍然是藝術(shù)。”現(xiàn)在，要把魯迅提倡的具象性藝術(shù)轉(zhuǎn)為抽象性，把戰(zhàn)斗性轉(zhuǎn)為抒情性，把民族本土性轉(zhuǎn)為國際性、異域性。但是這樣的轉(zhuǎn)變并不是很明顯么？往哪轉(zhuǎn)呢？。魯迅先生說版畫是從歐洲回娘家，經(jīng)過老一代版畫家辛勤耕耘，好不容易在中國生根開花，然而現(xiàn)在要把民族性的版畫轉(zhuǎn)到異域型、國際型，和哪接軌？莫名其妙。
我們相信魯迅是正確的，魯迅是人民大眾的圣人，毛主席說：“魯迅在中國的價值，據(jù)我看要算是中國的第一等圣人，孔夫子是封建社會的圣人，魯迅則是現(xiàn)代中國的圣人。”毛主席都這樣肯定魯迅，因此我愿意跟著人民大眾的圣人走。感謝大家對莫測版畫展發(fā)表的熱烈的評論。
版畫家莫測：
感謝各位先生，各位專家對我的木刻版畫創(chuàng)作提的意見和看法，鼓勵的地方讓我更加信心，有些催促的地方我盡量思考改進(jìn)，但是我的步子不能停，我還得繼續(xù)做下去。謝謝大家。”
（劉欣整理）
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